在廣州番禺的沙灣古鎮，一場關于廣東音樂的探索之旅悄然展開。漫步在古鎮蜿蜒曲折的麻石路上，耳邊不時傳來悠揚動聽的廣東音樂，曲調優雅，令人心曠神怡。
沙灣古鎮，被譽為廣東音樂的搖籃。這里，嶺南古建筑群錯落有致，空氣中似乎都彌漫著廣東音樂的獨特韻味。廣東音樂，作為嶺南文化的三大瑰寶之一，不僅是廣府人生活的生動寫照，也是無數海外華人心中難以忘懷的故鄉之音。
近日，廣州日報訪學團攜手著名國樂藝術家方錦龍，一同走進沙灣古鎮，探尋廣東音樂的淵源與傳承。方錦龍，不僅是國樂藝術家和樂器收藏家，更是當代五弦琵琶的代表人物。他曾成功恢復并改良了失傳千年的“樂器之王”——五弦琵琶。
在三稔廳，方錦龍向訪學團成員深情傳授了廣東音樂名曲《旱天雷》的核心樂段。三稔廳建于清嘉慶年間，廳內對聯“賽龍歌奪錦，曉夢聽啼鶯”巧妙融入了廣東音樂的兩首名曲《賽龍奪錦》和《曉夢啼鶯》，彰顯了其獨特的音樂文化底蘊。廳外，兩株老樹郁郁蔥蔥，其中一株三稔樹據說是廣東音樂先驅何博眾親手所栽。
方錦龍指出，沙灣是廣東音樂的發祥地之一，何博眾的出現引領了沙灣何氏與廣東音樂的新發展。晚清至民國時期，三稔廳是廣東音樂界和曲藝界精英的聚集地，何博眾在此傳授音樂，創造了嶺南風格的“十指琵琶”技法，被譽為“琵琶大王”。琵琶因此成為沙灣廣東音樂的特色。
談及五弦琵琶，方錦龍拿起自己的琵琶邊演示邊介紹，五弦琵琶相比四弦琵琶多了條低音弦，聲音更豐富，能更好地滿足獨奏需求。他認為，“五”這個數字在中國文化中具有重要意義，如“五味俱全”、“墨分五色”、“五聲音階”等。
在三稔廳的墻壁上，掛著何柳堂、何與年、何少霞的照片，他們是何博眾的后人，被譽為“何氏三杰”，是沙灣走出來的廣東音樂名家。他們創作的《賽龍奪錦》、《雨打芭蕉》等傳世名曲，將水鄉特色深深鐫刻在廣東音樂中，展現了嶺南音樂的清新典雅和委婉柔和。
在沙灣廣東音樂館，方錦龍向訪學團介紹了廣東音樂的經典樂器組合形式——“五架頭”。他解釋，“五架頭”中有兩個彈撥樂器、兩個拉弦樂器和一個管樂器，音色一明一暗，搭配中庸且包容。高胡作為廣東音樂的“靈魂樂器”，其明亮的音色在呂文成的改良下，成為廣東音樂的主奏樂器。
方錦龍還分享了自己對廣東音樂傳承與發展的看法。他認為，傳承不守舊，創新莫忘根。廣東音樂最大的特點是包容，早在20世紀二三十年代，廣東人就已經將西方樂器融入廣東音樂中。他強調，新一代廣東音樂人應打開思路，向世界學習，將好的元素納入廣東音樂中，讓廣東音樂煥發新的生機。
